Produkt zum Begriff Verwendungen:
-
Die Kunst der Fotografie (Barnbaum, Bruce)
Die Kunst der Fotografie , Bruce Barnbaums Buch hat einen festen Platz in der kleinen Sammlung der »wichtigsten Bücher zum Thema Fotografie« eingenommen. Das ist die einhellige Meinung vieler Fotografen und Publizisten. In den letzten Jahren war »The Art of Photography« eines der meistverkauften Fotografiebücher weltweit. »Die Kunst der Fotografie« gibt dem ambitionierten Fotografen Anregungen auf seinem Weg zu kreativer, anspruchsvoller Fotografie. Diese Anregungen gehen weit über technische Themen hinaus, sie sollen dem anspruchsvollen Fotografen helfen, sich über die eigene »fotografische Identität« klar zu werden und den Weg zu einer eigenen Bildsprache zu finden. In der vorliegenden zweiten Auflage nimmt das Thema »Digitale Techniken« einen deutlich größeren Raum ein. Zudem hat Bruce Barnbaum das aufwändig illustrierte Buch durch neues Bildmaterial ergänzt. Barnbaums Workshops sind legendär, das Buch zeigt seine Leidenschaft für die Fotografie und sein didaktisches Talent. Ein Buch, das nicht nur als Lehrbuch, sondern auch als Bildband besticht. Aus dem Inhalt: - Fotografie als Mittel der Kommunikation - Elemente der Komposition - Visualisierung - Licht und Farbe - Filter - Das Zonensystem analog und digital - Der Abzug - Die Werkzeuge zur digitalen Bildbearbeitung - Analog und digital, Kunst und Technik - Die Zerschlagung fotografischer Mythen - Präsentation - Fotografischer Realismus, Abstraktion und Kunst - Der intuitive Zugang zur Kreativität , Bücher > Bücher & Zeitschriften , Auflage: 2., erweiterte und überarbeitete Auflage, Erscheinungsjahr: 201709, Produktform: Leinen, Autoren: Barnbaum, Bruce, Übersetzung: Haxsen, Volker, Auflage: 17002, Auflage/Ausgabe: 2., erweiterte und überarbeitete Auflage, Abbildungen: komplett in Farbe, Themenüberschrift: PHOTOGRAPHY / Subjects & Themes / Landscapes, Keyword: Kreativität; Bildsprache; Bildstil; Schwarzweiß; Landschaftsfotografie, Fachschema: Fotografie / Allgemeines, Einführung, Lexikon~Farbfotografie~Fotografie~Photo~Photographie, Thema: Entdecken, Warengruppe: HC/Fotografieren/Filmen/Videofilmen, Fachkategorie: Fotografie, Thema: Verstehen, Text Sprache: ger, Seitenanzahl: XI, Seitenanzahl: 418, UNSPSC: 49019900, Warenverzeichnis für die Außenhandelsstatistik: 49019900, Verlag: Dpunkt.Verlag GmbH, Verlag: Dpunkt.Verlag GmbH, Verlag: dpunkt, Länge: 260, Breite: 256, Höhe: 32, Gewicht: 2201, Produktform: Gebunden, Genre: Sachbuch/Ratgeber, Genre: Sachbuch/Ratgeber, Vorgänger EAN: 9783898648165, Herkunftsland: DEUTSCHLAND (DE), Katalog: deutschsprachige Titel, Katalog: Gesamtkatalog, Katalog: Lagerartikel, Book on Demand, ausgew. Medienartikel, Relevanz: 0020, Tendenz: +1, Unterkatalog: AK, Unterkatalog: Bücher, Unterkatalog: Hardcover, Unterkatalog: Lagerartikel, WolkenId: 674049
Preis: 49.90 € | Versand*: 0 € -
Die Komposition im Bild (Schwager, Annelie)
Die Komposition im Bild , Ein Werkbuch für Praktiker aus bildnerischer Sicht. Die Künstlerin Annelie Schwager veranschaulicht im vorliegenden Werkbuch grundlegende Aspekte der Bildgestaltung und legt hiermit ein Nachschlagewerk besonderer und sehr "lebendiger" Art vor. Das Werkbuch wurde für professionelle und semi-professionelle Kunstschaffende sowie für Kunststudenten geschrieben. , Studium & Erwachsenenbildung > Fachbücher, Lernen & Nachschlagen , Erscheinungsjahr: 201202, Produktform: Kartoniert, Autoren: Schwager, Annelie, Seitenzahl/Blattzahl: 211, Fachschema: Malerei (Kunst), Fachkategorie: Malerei und Gemälde, Thema: Entdecken, Text Sprache: ger, Warenverzeichnis für die Außenhandelsstatistik: 49019900, Verlag: Ars Momentum, Verlag: Ars Momentum, Verlag: ars momentum Kunstverlag GmbH, Länge: 279, Breite: 222, Höhe: 20, Gewicht: 1052, Produktform: Kartoniert, Genre: Geisteswissenschaften/Kunst/Musik, Genre: Geisteswissenschaften/Kunst/Musik, Herkunftsland: DEUTSCHLAND (DE), Katalog: deutschsprachige Titel, Katalog: Gesamtkatalog, Katalog: Kennzeichnung von Titeln mit einer Relevanz > 30, Katalog: Lagerartikel, Book on Demand, ausgew. Medienartikel, Relevanz: 0008, Tendenz: +1, Unterkatalog: AK, Unterkatalog: Bücher, Unterkatalog: Hardcover, Unterkatalog: Lagerartikel,
Preis: 29.80 € | Versand*: 0 € -
Die Kunst des Zeichnens. Der Quick-Start-Block Perspektive - Sofort loslegen&mühelos lernen
Der praktische Quick-Start-Block Perspektive aus der Reihe"Die Kunst des Zeichnens"lädt zum Sofort-Loszeichnen ein. Durch praktische Zeichenübungen direkt im Block ist es die perfekte Starthilfe für Zeichenneulinge und Zeicheninteressierte. Anschauliche Grundlagen kombiniert mit vielfältigen Übungen ermöglichen den erfolgreichen Start ins räumliche Zeichnen. Besonderes Augenmerk gilt der Ein- und Zweipunktperspektive beim räumlichen Zeichnen von Häusern, Landschaften, aber auch bei Tieren- und Menschendarstellungen. Dieser Block zeigt anschaulich, wie es geht. So baut sich Learning by doing das Wissen um die Perspektive fast wie von selbst auf. Durch die Klebebindung lassen sich die Seiten leicht heraustrennen und weiterverarbeiten: als Postkarte, Lesezeichen, Motivsucher u.v.m.
Preis: 12.00 € | Versand*: 3.95 € -
Kemp, Cornelia: Licht - Bild - Experiment
Licht - Bild - Experiment , Muss die Geschichte der Fotografie neu geschrieben werden? Zwei Jahre, bevor Henry Fox Talbot 1839 seine »photogenic drawings« bekannt gab, hatte der Mineraloge und Chemiker Franz von Kobell bereits in München die Frauenkirche und andere Gebäude in Lichtbildern festgehalten und auf Papier fixiert. Sein Kollege, der Physiker Carl August Steinheil, beschäftigte sich seit April 1839 mit dem konkurrierenden bildgebenden Verfahren der Metallfotografie und war damit der offiziellen Bekanntgabe von Louis Daguerres »Daguerreotypien« mehr als drei Monate voraus. Eingebunden in akademische, künstlerische und gesellige Netzwerke und gefördert durch die Gunst des Königs widmeten sich beide über einige Jahre der experimentellen Erkundung unterschiedlicher fotografischer Verfahren. Dieser Münchner Beitrag erweitert die auf Frankreich und Großbritannien konzentrierte Frühgeschichte der Fotografie um ein gewichtiges Kapitel aus dem deutschsprachigen Raum und revidiert zugleich auch die damit verbundenen widersprüchlichen Spekulationen der in den 1930er Jahren einsetzenden Forschung. Der Katalog verzeichnet neben den Papier- und Metallfotografien der beiden Münchner Wissenschaftler und ihren Instrumenten auch deren aus der Beschäftigung mit der Fotografie hervorgegangene galvanische Arbeiten, die bislang so gut wie nicht rezipiert wurden, sowie die Clichés-verre von Kobell, die als die weltweit ersten überhaupt gelten dürfen. , Bücher > Bücher & Zeitschriften
Preis: 36.00 € | Versand*: 0 €
-
Welche Kamera und Objektiv eignet sich am besten für die Fotografie bei schwachem Licht?
Eine Vollformatkamera mit hoher ISO-Empfindlichkeit und gutem Rauschverhalten ist ideal für Aufnahmen bei schwachem Licht. Ein lichtstarkes Objektiv mit einer großen Blendenöffnung von f/1.4 oder f/1.8 ermöglicht es, auch bei wenig Licht klare und scharfe Bilder zu machen. Zusätzlich kann ein Bildstabilisator im Objektiv oder in der Kamera helfen, Verwacklungen bei längeren Belichtungszeiten zu vermeiden.
-
Was sind die Grundlagen der Komposition und Perspektive in der Fotografie?
Die Grundlagen der Komposition in der Fotografie beinhalten Regeln wie die Drittelregel, Symmetrie und Führungslinien, um ein ausgewogenes und ansprechendes Bild zu schaffen. Perspektive bezieht sich darauf, wie Objekte im Bild platziert werden, um Tiefe und Dimension zu erzeugen. Beide Aspekte sind entscheidend, um eine wirkungsvolle und ästhetisch ansprechende Fotografie zu erstellen.
-
Was sind die verschiedenen Verwendungen von Sepia in der Kunst, der Fotografie und der Natur?
Sepia wird in der Kunst als Farbstoff verwendet, um warme, erdige Töne zu erzeugen und eine antike, nostalgische Atmosphäre zu schaffen. In der Fotografie wird Sepia als alternative Tönungstechnik eingesetzt, um Schwarz-Weiß-Bilder zu färben und einen altmodischen Look zu erzeugen. In der Natur produzieren Tintenfische Sepia als Tintenflüssigkeit, die sie zur Verteidigung und Tarnung verwenden, indem sie sie in das umgebende Wasser abgeben, um Feinde zu verwirren. Sepia wird auch in der traditionellen Medizin zur Behandlung von Hauterkrankungen und als Nahrungsergänzungsmittel verwendet.
-
Wie kann man mit Licht, Komposition und Perspektive die Stimmung eines Fotos verändern?
Durch die Verwendung von Lichtquellen wie Sonnenlicht oder Lampen kann man die Helligkeit und Schattierung im Bild beeinflussen, was die Stimmung des Fotos verändert. Die Komposition, also die Anordnung der Elemente im Bild, kann die Aufmerksamkeit lenken und eine bestimmte Atmosphäre schaffen. Die Perspektive, also der Blickwinkel, kann die Tiefe und Dimension des Fotos verändern und somit auch die Stimmung beeinflussen.
Ähnliche Suchbegriffe für Verwendungen:
-
MOBOTIX S74 Kamera Body, ohne Objektiv(e)
Mit ihren bis zu vier Modulen ist die S74 flexibler als jedes MOBOTIX IoT-Videosystem zuvor. Die Kamera selbst agiert mit ihrem verdeckt montierten Kameragehäuse diskret. Sichtbar sind nur die Module. Dank der bis zu drei Meter langen Modulkabel lassen sich gleich mehrere benachbarte Räume oder unterschiedliche Richtungen mit nur einer einzigen Kamera erfassen.Diskret - Flexibel - Brilliant:. Plattform mit der flexibelsten Codec-Unterstützung: H.264, H.265, MxPEG+ und MJPEG+. ONVIF Profile S und T Konformität für höchste Interoperabilität. Bis zu 4 Sensoren möglich (derzeit 2 optische / 2 Funktionsmodule gleichzeitig). Triple Shutter WDR mit einem Bereich von 120dB. Einsatzbereit unterallen Umgebungsbedingungen: -40 bis 65°C. Max. Bildgröße: 4K UHD 3840x2160, 16:9
Preis: 829.80 € | Versand*: 23.74 € -
Olympus CS-44SF - Tasche für Kamera / Objektiv
Olympus CS-44SF - Tasche für Kamera / Objektiv - für OM-D E-M10, E-M10 Mark III, E-M10 Mark IIIS, E-M10 Mark IV; PEN E-P7
Preis: 48.91 € | Versand*: 0.00 € -
Das Licht in der Kunst (Mariani, Massimo)
Das Licht in der Kunst , Licht hatte in der Kunstgeschichte immer wieder andere Bedeutungen und Funktionen: In mittelalterlichen Fresken standen Lichtstrahlen für die Präsenz des Göttlichen, bei den niederländischen Malern des 17. Jahrhunderts sollte Licht Räumlichkeit erzeugen und Stimmungen vermitteln. Die Impressionisten wollten dann das Licht an sich und sein Spiel auf den Oberflächen der Gegenstände mittels Farbe darstellen. Und Fotografen nutzten Licht - Sonnenlicht oder auch künstliches -, um die Dinge überhaupt sichtbar zu machen. Massimo Mariani, selbst ein Künstler, nimmt die Leser mit auf einen Rundgang durch die Geschichte der Kunst. Anhand zahlreicher Bildbeispiele aus Malerei, Film, Bildhauerei und Architektur erläutert er Phänomene wie Schatten und deren Farbigkeit oder Transparenz und Gegenlicht, die eine geheimnisvolle oder feierliche Stimmung vermitteln sollen. Auch technische Entwicklungen wie die Camera obscura spielen eine Rolle. Daneben stellt Mariani theoretische Ansätze vor, beginnend mit Platon und Aristoteles über Descartes, Newton und Goethe bis zu Chevreul u.¿v.¿m. Der Band ist damit von unschätzbarem Wert für Künstler, Studierende, Kunstwissenschaftler und Kunstliebhaber. , Nachschlagewerke & Lexika > Fachbücher, Lernen & Nachschlagen , Erscheinungsjahr: 20220325, Produktform: Kartoniert, Autoren: Mariani, Massimo, Übersetzung: Kempter, Martina, Seitenzahl/Blattzahl: 200, Abbildungen: mit zahlreichen Farb- und s/w-Abbildungen, Keyword: Licht in der Malerei; Schatten in der Malerei; Licht im Film; Helldunkel; Hell-Dunkel; Farbtheorien; Farbskala; Transparenz; Gegenlichteffekt; Stimmungslicht; Eigenlicht; Beleuchtungsfunktion; Leuchtlicht; Beleuchtungslicht; Taddeo Gaddi; Pieter de Hooch; Masaccio; Michelangelo; Robert Fludd; Albrecht Dürer; Giotto; Caravaggio; Giambattista Tiepolo; Robert Campin; Claude Lorrain; Georges de la Tour; Jan Vermeer; Willam Turner; Paul Signac; Georges Seurat; Michelangelo Antonioni; Gustav Klimt; El Greco; Chiaroscuro; Helldunkelmalerei, Fachschema: Barock~Impressionismus - Postimpressionismus~Symbolismus~Kunst / Theorie, Philosophie, Psychologie, Soziologie~Malerei (Kunst)~Zeichnung (Kunst)~Kunstgeschichte, Fachkategorie: Kunsttheorie~Malerei und Gemälde~Zeichnung~Kunstgeschichte, Style: Barock~Schule von Barbizon~Impressionismus~Mittelalterlicher Stil~Symbolismus, Fachkategorie: Farben und Farbtheorie, Thema: Entdecken, Text Sprache: ger, Verlag: Reimer, Dietrich, Verlag: Reimer, Dietrich, Breite: 172, Höhe: 14, Gewicht: 620, Produktform: Kartoniert, Genre: Geisteswissenschaften/Kunst/Musik, Genre: Geisteswissenschaften/Kunst/Musik, Herkunftsland: DEUTSCHLAND (DE), Katalog: deutschsprachige Titel, Katalog: Gesamtkatalog, Katalog: Kennzeichnung von Titeln mit einer Relevanz > 30, Katalog: Lagerartikel, Book on Demand, ausgew. Medienartikel, Relevanz: 0040, Tendenz: +1, Unterkatalog: AK, Unterkatalog: Bücher, Unterkatalog: Lagerartikel, Unterkatalog: Taschenbuch,
Preis: 24.90 € | Versand*: 0 € -
CANE CREEK Zubehörhalterung Licht / Kamera
CANE CREEK Zubehörhalterung Licht/Kamera Mit dieser Zubehörhalterung kannst Du Deine Lampe oder Action-Kamera beliebig befestigen. Leuchten der Kategorie "Outdoor" dürfen in Deutschland nicht an Fahrrädern befestigt und im öffentlichen Straßenverkehr verwendet werden. technische Daten: Material: Aluminium Befestigung: an Cane Creek Computerhalterung Finish: glänzend Farbe: schwarz Gewicht laut Hersteller: k.A. Gewicht selbst gewogen: 11g Lieferumfang: 1x Zubehörhalterung CANE CREEK für Licht oder Action-Kamera
Preis: 19.50 € | Versand*: 3.95 €
-
Was sind die verschiedenen Bedeutungen und Verwendungen des Begriffs "Ausdruck" in den Bereichen Kunst, Psychologie und Sprache?
In der Kunst bezieht sich der Begriff "Ausdruck" auf die Art und Weise, wie Künstler ihre Emotionen und Gedanken durch ihre Werke kommunizieren. Dies kann durch Farben, Formen, Linien und andere gestalterische Elemente geschehen. In der Psychologie bezieht sich "Ausdruck" auf nonverbale Signale wie Mimik, Gestik und Körperhaltung, die Emotionen und innere Zustände einer Person offenbaren können. Diese nonverbalen Ausdrucksformen können wichtige Hinweise auf die Gefühle und Gedanken einer Person geben. In der Sprache kann "Ausdruck" sich auf die Art und Weise beziehen, wie Gedanken und Ideen verbal kommuniziert werden. Dies kann durch Worte, Sätze, Tonfall und Betonung geschehen, um eine bestimmte Botschaft oder Stimm
-
Was sind die verschiedenen Verwendungen des Begriffs "Hintergrund" in den Bereichen Kunst, Fotografie, Psychologie und Technologie?
In der Kunst bezieht sich der Begriff "Hintergrund" auf den Teil eines Gemäldes oder einer Zeichnung, der sich im Hintergrund befindet und oft dazu dient, die Hauptfigur oder das Hauptmotiv hervorzuheben. In der Fotografie bezeichnet der "Hintergrund" den Teil des Bildes, der sich hinter dem Hauptmotiv befindet und oft dazu dient, das Motiv zu betonen oder eine bestimmte Stimmung zu erzeugen. In der Psychologie bezieht sich der Begriff "Hintergrund" auf die unbewussten Gedanken, Gefühle und Erfahrungen, die das Verhalten und die Reaktionen einer Person beeinflussen, aber nicht unbedingt bewusst wahrgenommen werden. In der Technologie kann der "Hintergrund" auf den Teil eines Computerbildschirms oder einer Anwendung verwe
-
Was sind die verschiedenen Verwendungen des Begriffs "Hintergrund" in den Bereichen Kunst, Fotografie, Psychologie und Design?
In der Kunst bezieht sich der Begriff "Hintergrund" auf den Teil eines Gemäldes oder einer Zeichnung, der sich hinter dem Hauptmotiv befindet und oft dazu dient, Tiefe und Perspektive zu schaffen. In der Fotografie bezeichnet der "Hintergrund" den Bereich hinter dem Hauptmotiv, der oft bewusst gewählt wird, um das Motiv hervorzuheben oder eine bestimmte Stimmung zu erzeugen. In der Psychologie kann der "Hintergrund" auf die unbewussten Gedanken, Gefühle und Erfahrungen einer Person verweisen, die ihr Verhalten und ihre Reaktionen beeinflussen, aber nicht unbedingt bewusst wahrgenommen werden. Im Design bezieht sich der "Hintergrund" auf den Teil eines Layouts, einer Webseite oder eines Produkts, der oft als Grundlage für das
-
Was sind die verschiedenen Verwendungen des Begriffs "Hintergrund" in den Bereichen Kunst, Fotografie, Psychologie und Informatik?
In der Kunst bezieht sich der Begriff "Hintergrund" auf den Teil eines Gemäldes oder einer Zeichnung, der sich hinter dem Hauptmotiv befindet und oft dazu dient, Tiefe und Perspektive zu erzeugen. In der Fotografie bezeichnet der Hintergrund den Bereich hinter dem Hauptmotiv, der oft bewusst gewählt wird, um das Motiv hervorzuheben oder eine bestimmte Stimmung zu erzeugen. In der Psychologie bezieht sich der Begriff "Hintergrund" auf die unbewussten Gedanken, Gefühle und Erfahrungen, die das Verhalten einer Person beeinflussen, aber nicht unbedingt bewusst wahrgenommen werden. In der Informatik bezeichnet der Hintergrund den Teil eines Computerbildschirms, der nicht von aktiven Fenstern oder Anwendungen eingenommen wird und
* Alle Preise verstehen sich inklusive der gesetzlichen Mehrwertsteuer und ggf. zuzüglich Versandkosten. Die Angebotsinformationen basieren auf den Angaben des jeweiligen Shops und werden über automatisierte Prozesse aktualisiert. Eine Aktualisierung in Echtzeit findet nicht statt, so dass es im Einzelfall zu Abweichungen kommen kann.